视频 | 黄文财吁本地文艺界 给予本地华乐工作者更多肯定

此次音乐会由南艺文化艺术协会属下的南艺华乐团、南艺合唱团、南艺古筝团联合呈献；旨在缅怀新加坡知名音乐家李伍华，并演绎其毕生音乐成果。

李伍华是新加坡知名音乐人，同时也是“新加坡艺术之家”创办人之一，毕生致力于推广华乐与民族音乐，创作逾百部作品，曾荣获新加坡词曲版权协会“卓越贡献奖”，以及新加坡国家艺术理事会颁发的“艺术文化贡献建国一代艺术家奖”。

他于去年8月因肝癌辞世，享年80岁，他的离世被视为马新华乐界的一大损失。

音乐会以气势磅礴的《晚会》揭开序幕，象征对李伍华艺术成就的礼赞。整场演出不仅重现其多首经典作品，也回顾他为华乐、戏剧及地方文化所作出的杰出贡献。其中包括他于1987年为新山福建会馆创作的《妈祖序曲》，以及早年为本地舞台剧《墙头记》所创作的配乐，皆显现他对本土音乐语汇的掌握与创新。

演出汇聚了新山及新加坡的多位音乐人及艺术家，包括声乐家叶秀琼、丁友岩、唐翎、孙保伶等。其中，唐翎以高难度“花腔”演绎《难忘的故乡》和《花篮·春的花篮》，音色清亮，技艺精湛，；叶秀琼则演唱《笋江船家女》，展现极具地方色彩的音韵美感。

而孙保伶演唱《窗影》时一度哽咽，情绪动人。“老师啊，您歇一歇……”这句歌词道尽对李老师的追思。她也坦言，这首歌旋律变化多、歌词难记，是李老师极富挑战性的声乐创作之一。

丁友岩则献唱《暮归》和《满江红》两首曲目，值得一提的是《满江红》，由中国驻新加坡前大使张九桓作词，李伍华编曲，与传统“怒发冲冠”版本不同，意境较婉约含蓄，呈现另一种文化意境。

在长达两小时的演出中，观众得以欣赏到李伍华创作风格的多元性，从宏伟磅礴的管弦合奏，到细腻深情的声乐作，处处展现他融汇传统与现代、民族与地域的音乐视角。

在《白云深处是我家》一曲中，他仅以三个音符（Do、Me、Sol）构筑旋律，精准勾勒出乡村山野的质朴风貌。而在《轻轻的问候》中，全曲歌词仅有十字重复，在极简文字中表达深远情感，正是李老师精于“少中见多”的艺术手法。

音乐会也特别安排重现2011年李伍华为舞台剧《屈原》创作的配乐——《风雷电之歌》和《桔颂》。这两首曲目原属舞台音乐，但在此次演出中，经过重新编排，结合合唱与古筝，呈现出磅礴恢宏的视听体验。

整场音乐会由三位指挥轮流执棒，分别是黄文财、黄应豪博士与陈宥达。三人风格各异，却共同呈现了李伍华作品的深度与广度。

新传媒演员林泳锟则担任音乐会司仪，并参与诗词朗诵环节；出席者包括南艺顾问张金顺、会长谢焕斌、李伍华夫人蔡炎玉 及新加坡艺术之家行政主任王家庆。