【特稿】色調深淺空間仿如油畫 黃瑞芬的布繪藝術畫手藝精湛

黃瑞芬多姿多采的作品中，包含抽象圖案，還有清新的大自然景觀、活潑的小朋友嬉遊畫面、生活光景等，每幅都營造出不同視覺效果的織物之美。

其中一幅作品“逐日之光”曾榮獲2019年日本東京奧林匹亞（Art Olympia）國際藝術公開競賽的半榮譽獎。

“逐日之光”以魚群在一波波的海浪中奮力向著有陽光處游去，喻意只要心向著陽光，就不會活在黑暗裡。

黃瑞芬也以“逐日之光”為名，在新山陳旭年文化街首次舉辦個人布繪藝術展，並獲純美術專業人士讚賞及好評，讓她充滿喜悅及成就感。

現年49歲的黃瑞芬早期於新山寬柔中學畢業後赴臺深造，1997年畢業自臺灣輔仁大學應用美術系。其布繪藝術創作於Senso藝術畫廊咖啡館（Senso Art Gallery Cafe）展覽至9月30日。

布繪藝術除了需要繪畫功底，也需掌握好所使用的工具與布料特性，突破平面創作的界限，從眾多色系豐富的布料拼湊成圖案密集、題材多樣化的織物畫作。

黃瑞芬對先染布情有獨鍾，家中收藏著她至今仍不知有多少數量的紡織品，這些寶貝是她在新加坡或上網採購，或是出國旅遊時特地逛布店而買下珍藏。

“先染布的色調沈穩，其手感質樸且大多數是土灰褐大地色系，比較好搭配，發揮出美術造型的質樸感。”

此外，手染布及峇迪布一類的布質光滑、色彩鮮豔，用不同布料協調創作下，又有另一番自然分明的層次感，帶來不同驚喜。

正如黃瑞芬另一幅布繪畫作“日落丹絨”，便是採用印尼峇迪布。

她說，布有厚重挺闊，也有華美秀麗或質樸大方的，可依據布的顏色、質感、紋路、韌度等條件，再配合主題性質來選用創作材料，進而使畫作呈現出多元效果。

黃瑞芬的布繪作品幾乎看不出拼貼和縫製的痕跡，結合緊密有序地

的構圖，以及深淺度的色調和空間猶如油畫，挑戰了觀者的視覺經驗。

動手創作前，黃瑞芬都把每步工序在腦海中仔細琢磨一遍，才能令畫作“天衣無縫”地活靈活現。

講解布繪創作所需的工具時，黃瑞芬說，她一般會使用特殊的繪畫草稿筆在布上畫好基本構圖線條，畫好的線稿筆跡在數天後會自動消失。

“為了防止布料鎖邊脫線，需用膠在鎖邊加工以防脫線。”

裁剪好的布片調整到最合適的形狀，按照腦海中的構圖順序一點點拼接起來，再配以手工膠貼成畫。因著特殊的布料材質，加上明暗交接的拼貼藝術，便完成一幅幅獨有的手工布繪原生態創作。

除此之外，黃瑞芬偶而會配合題材以刺繡陪襯，豐富創作的風味。

黃瑞芬利用教學工作之餘的空檔時間完成不同風格的布繪創作，當中有10幅小型作品是以碎布所“繪”的動物圖案，她希望日後有機會推廣佈繪藝術創作，以畫作為其他人增添正能量。

在這次的展覽中，黃瑞芬創作不同主題的系列畫作，當中有以陽光、空氣和水為系列，以及小朋友在草坪、公園、海邊、樹林愉悅玩樂的系列畫作。

布繪藝術在海外普遍，黃瑞芬對這門技藝也洋溢熱情。

她表示，布繪藝術雖耗心神，但帶來更多思考，同時將完成的創作與他人分享交流時，能夠帶給對方感人的元素，都是成為她繼續創作的動力。

小知識：

先染布也叫作色織布，是將織布用的棉線先染好顏色，再以不同的棉織線織成布。

先染布一般不分正反面，比較特殊的織法會在正面有一些花紋或突起。色澤上講究樸實自然，質感典雅精緻。