书店新闻资料

简

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星云

【一半的梦】编辑的随身物和读物/林淑可

“她总是带着一堆数据线。”这是对自己的形容。有时候在想，书店店员是需要驻守在书店的人，但也需要随意走动，可能跟随活动或是到其他书店讨论和安排进书事宜。那编辑是不是带着电脑，就能在任何一个地方工作的人呢？我觉得不然，编辑和写作者的共同点是，两者可能都需要一个安静和舒适的空间工作。偶尔看到某个短片，主题约莫是“包包里面有什么”，那编辑随身携带的会是什么呢？作为MBTI人格测验中的“J”人，之前我的办公室桌子偶尔有些凌乱，四处摆放着不同的物品，但却也可以很整齐地堆叠在一起。从办公室移至茶水间，再从工作地方移到家里和咖啡厅，我想我需要的除了手提电脑，更多的是数据线、手机充电宝、手机充电器、电脑充电器、笔记本、手机、几支红笔和蓝笔或黑笔、一把尺、几本参考书、几个纸的样本。数据线是我工作的安全感，因为手机、电脑和充电器都会遇到无电，导致无法继续工作的时候，如果刚好电脑没电又还没保存档案，那一切就需重新开始和操作了。尺会随身携带，是因为需要测量书本的厚度、宽度和高度。我看过不同的编辑，有的会使用红笔校稿，有的则是使用蓝笔或是黑笔，但是不同的人校稿，笔的颜色也就不同，在这方面反而也没有过于讲究红笔是“教”的标准颜色，蓝笔和黑笔则没有类似这样的说法。其实也会突发奇想，编辑背包里需不需要一些吃了会开心的糖果，或是一些咖啡，或是一支约见作者时可能需要画上的口红。编书背后的探索以我个人而言，编辑随身携带物其实没有很特别，我觉得跟其他人一样。但编辑的读物可能会各不一样——我是比较不懂得在各类书本取得平衡的人。我家有个书柜，不大，几乎放满了书和零零碎碎的物品，桌面也堆积着不同高度的书本。我不是个会冲动消费的人，但有段日子特别迷茫和难过，让我继续把日子过下去的办法就是在网络不断搜寻自己可能会喜欢的书，之后就立刻和书店订书。我不一定会立刻阅读那些书，却会很想立刻买下那些书。等书送来的过程和拿到书的过程，间接缝补了那段迷茫期。但是买下的书，必须限定自己在一年内看完，因为那不是炫书式的举动，买的书一定是自己想看的，只是需要挑时间阅读而已。我没办法很肯定地说编辑的阅读量必须很高，但阅读确实有助于编书。而我觉得最重要的是，好奇心必须存在。阅读量也很重要，但如果失去好奇心，就没办法享受编书的过程，也没办法开拓自己对其他新事物的接受度了。与其说阅读有助于什么，不如说阅读不同的书籍，也是开拓好奇心的一种管道吧，虽然阅读是静态的活动。因为喜欢文学，我的读物偏向马华文学和港台文学居多，也会阅读日韩文学和外国文学。但是一些版式设计和以编辑为主题的书本也会入手，因为在排版的时候会有所帮助。买下以编辑作业为主题的书，则是因为也想看看别人的编辑室日常。偶尔我也会阅读社科类和哲学类的书，之前也买了几本绘本。读物对编书会不会有帮助，我觉得还是会有一些帮助的。因为一些字句通顺和词语用法，以及一些书封设计、排版设计、书背文案等都可以作为参考（但不是抄袭）。韩江的《白》，书背文案像是一种引力，让读者去靠近和了解。它以白色作为开头：“白是……”，记得有一句写说：“白沉默凝结成最小且坚硬的物品。” 另一本书是宋文郁的《礼物》，当下让我想买的原因是内容简介吸引，而我也是在网上买的。买回来时，我发现书腰有句话：“我想成为一个能感受到他人痛苦的人。”它是很简单的一句话，但就是感觉，如果我在书店看到这本书的这句话，可能就会想要翻翻看或是买回去。所以我后来发现，有的时候书背文案可能需要文学性，也可能需要一些真实的话。《一人出版》、《编舟记》、《书店不死》等都还满适合阅读的。《编辑样》则是记录台湾《联合文学》杂志的编辑室报告，会讲述《联合文学》杂志每期的书封和制作的心得，虽是文学杂志，但也可以看看制作时会遇到什么样的沟通挑战和难题。

2星期前

星云

星云

【一半的梦】书签的配件使用/林淑可

之前在网上看过一段视频。视频是说日本有一家书店，当顾客在书店购书完毕，来到柜台结账的时候，店员会替书本包上一层书皮和为书皮进行搭配，搭配出一套书签，书签也是老板亲自设计的，会做成完整又美观的一套服务。就好像一件西装该搭配什么款式的领带才不会违和、啤酒该搭配什么小吃才最为对味、当天衣着需要搭配怎样的口红色号才较为适合。当时看了之后，觉得那是一个很贴心的举动或服务。但同时也觉得会需要花更多的心思和时间。书签是书的配件。偶尔看书的时候，也会想起它的存在。那书签是有特定的样子和形状吗？或是说每个人拥有书签的方式都不同，也有人不习惯使用书签。我看过一些人会用发票、书签条或书腰作书签，以标记他们读到的那页。阅读电子书的话，书签通常会自动记录阅读过的位置，下次打开，就会跳转到该阅读的页面。我不确定是不是每个人都有使用书签的习惯，因为其实很早以前我就听过书签这个东西，对我来说那像是个很古老的物件词汇。我也不确定几年后，或是换了一个新的时代，书签会不会被一些特别有标记性的物件取代，又或者已经不需要书签了，也有可能大家都往电子书去了。我身边的书签有一些是朋友送的，像是拥有特定形状的精致书签或是带有磁性的书夹书签。听文学讲座的时候，也收过主办方自制的书签，书签上有他们活动的名字和绑上褐色小绳子。还记得我也买过一个透明卡片，后来就把它当书签用了。《香鬼》这本书也附送书签，因为作者是制香师，所以书签是带有特定香味的。其实我是个拥有书签的人，但我不是一个特别容易找到书签的人。当我找不到书签，我会找其他东西去代替，像是未开的原子笔、发圈、耳机。有的时候我找不到任何书签或物件，但是刚好手边有个被我撕掉的糖果包装纸的开口条，类似一个长条的形状，我就用那个代替书签。如果问我有没很讲究或是很细致的想要一个书签，我倒觉得还好，因为我觉得干净的手边物，它就是书签了。或是更省事的话，如果不担心书有皱褶，那把书页的边角折上去，就可以形成一个标记了。书签也能是一种行销手法但是书签这个配件还是需要的。记得那时候有位作者出了一本新书，他想制作书签以搭配新书推出。请设计师制作时被问到书签的尺寸，其实我有点茫然，因为我当时也还没制作书签的经验，便去查询市面上的书签大小，或是书签是否需要符合书本的尺寸。我觉得书签的设计是可以变动的，但大小可能还是要以该书本的尺寸为准。书签有个适合放入书中的尺寸，还是满重要的。就好像我以前喜欢玩数独，就是九宫格，你需要在空格内填上适合的数字，不能填入重复的。对我来说，这就是一种适合的放入吧。另外，书签的纸质不能太薄，也不能太厚，需要有适当的质感，太薄的话容易不见和折损。那时候还看过一种会发光的书签，可能周围光不太集中的时候，可以拿出来使用。想发挥创意的时候，书签也可以是新书的周边配件，或许也能是一种行销手法。后来在想出书的速度快，但销售却变得慢的时候，那些待在仓库里的书会随着时间泛黄，或是仓库会没有位置再置放新的书本吗？那或许需要想想如何能卖出更多书本，或是减少书本的印刷量，我不确定书签对这两者是否有帮助，而销量也往往不是能够控制的，但希望每个人花心思和时间，所使用的树木纸张，经历印刷过程制作而成的书，都能被大家善待。

1月前

星云

读家

【我在法国逛书店】吕美姿 / 巴黎的灵魂：书店、文学与永恒的书香

法国人对书籍的珍视深植于文化传统与政策保护中，阅读不仅是高雅生活的象征，也是文化身分的体现。法国文学巨匠如巴尔扎克、雨果、普鲁斯特等，塑造了文学经典，小说更被视为“脑黄金”，地位远超实用书籍，甚至成为送礼首选。 12世纪时期，书商聚集拉丁区为学术需求提供书籍。17至18世纪，巴黎书店成为启蒙思想的发源地，还秘密传播被审查的哲学著作。法国大革命时，书店又变成了政治讨论和宣传的重要场所，革命后，拿破仑建立审查制度，许多书店遭遇关闭。二战后，巴黎左岸书店增多，从海明威到詹姆斯·乔伊斯，许多作家，包括萨特、西蒙·波娃等存在主义哲学家都曾在书店中寻求灵感。 ◢莎士比亚书店莎士比亚书店由美国人西尔维娅·毕奇于1919年创办，它曾是许多文学巨匠的聚集地，尤其以帮助乔伊斯出版《尤利西斯》而闻名。在《流动的盛宴》中，海明威更是描述这里是一个“温暖、愉快的地方”。在二战期间，书店在纳粹占领下暂时关闭。20世纪60年代，美国人乔治·惠特曼在得到毕奇的同意后，将他在巴黎左岸开设的书店更名为莎士比亚书店。每回光顾莎士比亚书店总让人有股穿越时空的感觉。尽管书店不大，但门前常排着长队，且入内人数有限。书店的复古装饰、错落有致的书架和温馨的阅读角落都让人心生向往。翻开一本旧书，竟然发现夹在书页中的一张泛黄纸条，上面写着一段法文告别语。书店的工作人员提到，类似的纸条时常被发现，它们就像是书店的秘密，埋藏在那些旧书中。此外，书店内设有一架小型钢琴和贴满留言的布告板。莎士比亚书店还有一个独特的传统——“风滚草计划”。书店曾接待过许多流浪作家和艺术家，他们通过短期劳动换取住宿，每天阅读一本书并写一页个人故事。这个计划的核心理念是“Give what you can; take what you need”（付出你所能，取走你所需）。至今，已有超过3万人参与，成为了书店文化的一部分。 2015年，书店增设了一间咖啡馆，虽然空间不大，但氛围温馨舒适。如今，书店由乔治的女儿经营，定期举办读书会和诗歌朗诵等活动。2015年巴黎袭击事件期间，这里甚至成为避难所，体现了其人文关怀的精神。 ◢塞纳河边的旧书摊在巴黎的塞纳河畔漫步时，你一定会被那些独具魅力的旧书摊吸引。旧书摊最早由流动书商设立，既是书籍交易的场所，也是出版商和作家与公众互动的空间。1991年，联合国教科文组织将它们列为世界文化遗产，与巴黎圣母院等地标齐名。这些由私人经营的小摊位摆放着琳琅满目的二手书籍、古籍、画作和地图。摊主多为书籍爱好者或收藏家，他们亲自挑选并出售自己的珍藏。曾遇到一位摊主，他拿着一本发黄的老地图，简洁地讲解巴黎街道的变迁。例如，某条街曾是19世纪艺术家和作家的聚集地，或在某个小巷见证过一场小规模的革命。这些书摊更像是一个个活的历史博物馆，每个摊主都以自己独特的方式，守护着这座城市的过去与故事。他们并不急于推销自己手中的书籍，而是通过谈论那些书的由来、背后的历史，每一句话，都是对这份历史的温柔传递，正如巴黎人对生活的态度：优雅、智慧，又不急不躁。近年来，随着游客的增多、塞纳河畔的开发以及高房租的压力，许多书摊正面临生存困境，甚至在疫情期间曾传出可能结束的消息。尽管如此，巴黎市政府和文化组织仍在努力保护这些书摊，确保它们在现代社会中延续传统，继续传递书香气息。 ◢Halle Saint-Pierre Halle Saint-Pierre 是位于巴黎蒙马特区的一家原生艺术博物馆、文化空间和书店，历史可以追溯到20世纪初。最初，这座铁结构建筑建于19世纪末，曾是一个市场。随着时间推移，Halle Saint-Pierre书店成立，旨在促进艺术与文化交流，专注于原生艺术和边缘文化，提供从经典画册到独立出版物的多样书籍。书店还定期举办展览、讲座和文化活动，吸引了大量艺术爱好者。室内空间宽敞明亮，挑高的天花板和大面积玻璃窗让自然光洒进，营造出宜人的氛围。夜晚，书店展现出迷人的魅力，光影交织，窗外的蒙马特街灯仿佛为这座艺术殿堂增添了浪漫与神秘。这里不仅是购书的地方，更是思想的避风港，提供一个安静反思的空间。逛累了，不妨去旁边的小咖啡厅歇歇脚，咖啡香气扑鼻，刚出炉的面包松软可口。 ◢友丰书店初次路过友丰书店时，那简朴的招牌立刻吸引了目光。书店里弥漫着宁静与舒适氛围，柜台后坐着两位约60岁左右的华人长者，他们的目光柔和，带着让人安心的气质。不久，一位中国留学生模样的年轻人也来上班，他与长者们聊着书籍与日常，令我仿佛进入了一个熟悉的世界，瞬间忘记了自己身在异国他乡。书店不仅收藏大量中文书籍，还专注于亚洲文学的翻译出版，在法国的小学、中学，包括在巴黎两所教汉语的大学当中，都是使用友丰书店出版的教材。荷兰、意大利等驻法使馆和西欧的图书馆，更是常向书店订购中文图书。书店内陈列着许多旧书，其中有些书籍的年头甚至比我的年龄还久远。那些设计复古的卫斯理系列，更是承载着一代读者的记忆。这种怀旧氛围与巴黎的独特气质完美契合，让人感受到时间在这里放缓了脚步，带来一种静谧而温暖的幸福感。书店的创立者是柬埔寨华裔潘立辉，曾是来巴黎求学的留学生。因巴黎书店无法满足他对中国文化的需求，他决定创办自己的书店。潘立辉亦是将金庸作品引入法国的第一人，《神雕侠侣》的法文版出版后，连前法国总统希拉克都成了金庸迷。此外，只要作品有趣，潘立辉都会热心协助出版。随着传播技术的不断发展，实体书店受到越来越多的冲击。但潘立辉认为，书店面临的真正挑战在于，能够静下心来读书的人越来越少。 ◢结语：巴黎书店是文化活化石总的来说，巴黎的书店不仅是商店，更是文化的活化石与历史的见证。它们体现了这座城市的独特个性，提醒我们阅读不仅是知识的获取，更是心灵的沉淀与文化的传递。在这里，书店的每一寸空间都散发着浓厚的文化气息，让人不禁深思：在现代社会，我们是否也能像巴黎人一样，珍视每一本书，去品味生活中的美好与思考？更多文章：【我在里斯本逛书店】吕美姿 / 在里斯本书店穿越时光【我在泰国逛书店】郑德发 / 走进曼谷社区独立书店

2月前

读家

星云

【一半的梦】逛书店的不专业指南/林淑可

逛书店和逛展好像是一样的，但又好像不全然一样。我想我还在学习如何去逛书店或逛一个展。逛书店的第一眼究竟是会被什么“吸睛”呢？书店的人是之一，但我第一眼看的应该是书店的整个装潢，再者才是人和书本，喜欢在书店找那些偏僻的角度。凝视那些静物，那些静物虽然固定，不说话也没有动作，但总会觉得它们吸引，会主动拿起几本书本观看，会看看书柜的分类和排列方式。如果一个人的旅行地标总能决定他是个怎么样的人，那我和我的朋友大概就是与书为伍的人，每到一个国家或地方旅行，我们总是先找好哪处有书店。因为有着香港的情意结，这会带我到属于它的地方。前两年的香港游幸运地发现了一座大楼，聚集了独立书店、音乐、艺文空间，其中就有艺鹄独立书店、字字研究所、荼毒青年、一九九九制作所等。只需要乘坐那栋大厦的电梯就能抵达，就在湾仔富德楼。那也是第一次看到设计如此特别的电梯，电梯贴满不同的贴纸，并非全都无意义（但就算无意义也没关系），让人感到这个电梯的有趣和特别。电梯内有数字按钮，数字按钮旁也注明了楼层的目的地。那时候来到艺鹄独立书店，被眼前的装饰和售卖的物品吸引住了，发现窗框是黄色的。喜欢艺鹄独立书店的摆设，店内还有《蛋志》，空间可以容纳一个沙发和两个写着“艺鹄”的沙发坐垫，还有自助咖啡饮料。让我觉得惊喜的是艺鹄的选书都很特别，大概是第一次来到香港书店，给我的感觉都很契合，包括书本的尺寸，选书的风格。后来带走了一本《肺像》和几张具有香港特色的明信片，发现一本满有趣的书籍，书名是《Ding Ding 叮叮》，述说香港叮叮车的历史。观察店员是否享受着工作再前往下一站，来到了一个名为“临时库存”的地方，那里对我而言像个“小市集”，其中有“临时士多”、“临时杂货”，物品都是一些二手、或是从不同地方淘回来的，还有一些物品也可以自由定价，主要售卖一些小志（zine）、书本、耳环和一些饰品。之后来到了“字字研究所”。字字研究所的空间感和贴在墙壁上的海报都很吸引人。今年得知香港有好多家独立书店在社交媒体上宣告结业，其中也包括了字字研究所。我也遇过或见过店铺结业时提前发布的文告，但对于书店结业始终难过。但我不会责怪书店的无力，因为深知坚持只需热爱，如何成功，却需要更多的东西组成。逛书店和逛展相同之处在于，你会凝视某个展品或是书本好久，这种专注的观看，适合一个人去体会。我曾经听过一些说法，例如看演唱会需不需要录像，看展需不需要打卡，逛书店需不需要拍下书店的各种角落……。我没有答案，我依然会拍下书店的样子，会记录演唱会的片段，偶尔拍下几个允许拍照的展品。但不会是为了想在短时间内，实现逛无数间书店的想法而打卡。我觉得逛书店应该是想去看看它的氛围，卖什么书，那么多的书该如何去分类，除了书还有一些什么，装潢怎么样。可能也可以看看书店的人是什么样的性格，偶尔还可以看看书店店员的样子，看他是不是也很享受工作。我觉得在快节奏的生活之下，观察静物或移动的物体都需要时间和专注。打卡只是证明“来过”，而不是真正地去体会当下的氛围。我记得去日本的时候，仅仅逛了不到5家书店，有些也只是在半途，走着走着时突然发现的。去的第一家书店是在行程里的，那家书店很漂亮宽敞，还有楼上的空间。书籍种类也很多，分类布置让我觉得“颜色多样化”，算是打开了我对日本书店的第一印象。日本制作的书本尺寸不大，除了杂志。书本打开全都密密麻麻，看不懂的日文，却有想购买的冲动。这样安静地观察和逛书店，让我知道其实可以发现很多的细节。

2月前

星云

特色专栏

用欣看世界 | 陈婉欣 -海上书船之初体验

八月，当得知海上书船Doulos Hope停靠在亚庇，心情五味杂陈，既期待上船又担心落空，毕竟两年前书船停靠亚庇时，网票秒杀，完全无法预约。当先生成功预定入门票时，我几乎难以相信。

3月前

特色专栏

星云

【不假思索的消费】极致文学中的极品/林润崧（北海）

人过中年，要做到一场不假思索的消费，已非易事。生活磨练了判断力，也磨去了冲动与任性。出手之前，不免盘算再三：这东西值得吗？用得上吗？家里是不是已经有类似的了？一轮思前想后，那种单凭直觉、眼明手快的快感，早已离我而去。但30年前的我，可不是这样。那时候，只要在书店里瞥见什么心动的书，无论口袋有没有钱，我都会先把它“寄放”在柜台，然后展开一场筹钱大作战。偶尔还会和熟识的店员撒个娇，请他们帮我留书两天，等我攒齐零用钱来赎回。那些年，书店就是我的宝地，而我最钟情的，是极短篇小说。我最初接触极短篇，是在中学时期。那时刚知道，原来小说不必长篇大论，也可以浓缩成短短几百字，像一口气喝下的一杯浓茶，虽小却香气四溢。极短篇，又称小小说、袖珍小说、微型小说，是一种篇幅极短、结构紧凑的文学形式。它精炼、犀利，往往一句话就是一个转折，三两页就铺陈出人性的幽微与命运的起落。被简练而深刻的文字打动我的启蒙，是锺玲老师的《锺玲极短篇》。翻开第一篇，我便被那简练而深刻的文字打动。接着读到爱亚老师的《爱亚极短篇》，从此深陷其中，无法自拔。极短篇的世界节奏明快，像一场场不给你喘息空间的小型惊喜──故事刚刚展开，结局便已扣门而至。那种“一下子就被击中”的阅读经验，让我一次又一次地沦陷。那几年，我一看到“极短篇”三个字，几乎从不犹豫，直接带走，连翻目录都懒得做──只怕书跑了、机会错过。拿回家后，便迫不及待在书桌前展开一场又一场短小精悍的文学盛宴。极短篇不像长篇小说那样耗时，也不会读到废寝忘食，但它留给心灵的撞击，往往更直接、更深刻。很多故事我至今还记得，短短几行字，却像在心里刻下一道静静的印记。如今的文坛，极短篇已渐渐淡出焦点。在书局的文学书架上，难再见到独立出版的极短篇选集，即便在报刊副刊，也只是偶尔匆匆一瞥。曾经让我不假思索就掏钱买下的极短篇，如今却变成了记忆中的文学品项。书架上的那些旧书，如今一一翻出来，纸已泛黄，但字里行间的张力依然鲜明。它们像是老朋友，在我疲惫的午后轻声说话。也许再也没有什么能让我毫不思考地购买了。但那些年不假思索的文学消费，却替我留下了一生可细细回味的宝藏。当我步入老年，若有一天感到心绪晃动、精神低落，这些极短篇，大概就是我挂号问诊时最熟悉的处方签吧。

4月前

星云

城人小说

珊 · 未完之书

她没有阻止。她只是按照书上所写的那样，看到孩子摔倒，然后扶起了他，一切都在按部就班地发生。

4月前

城人小说

读家

【我在韩国首尔逛书店】萧悦宁 / 首尔钟路街上书香飘扬

来韩国旅游的人，到达首尔后一般都会做些什么呢？享用美味韩餐、逛街购物自不在话下，租上一两套韩服，到朝鲜王宫拍下足以毕生留念的古装写真也是个不错的选择。游客来去匆匆，若非韩语或韩国文化爱好者，大概不会想要走进韩国书店，也不会发现原来从景福宫的光化门往前走一小段路，就能找到3家大型书店的总店，可以满足爱书之人的需求。【教保文库】从世宗路十字路口往钟路（Jongno）方向前进，便能在左边看到门牌一号的“教保生命大厦”，而这家著名寿险公司的地下一楼，就是大名鼎鼎的教保文库。教保文库创立于1980年，是人寿保险公司教保生命全资拥有的大型书店，在全韩各地拥有40家分店，位于钟路的光化门店为总店，规模最大，其主要入口面向钟路大街，另有一个入口与地铁5号线光化门站的4号出口毗邻。钟路方向入口旁边有一巨大石碑，用韩文刻着教保生命创始人慎镛虎留下的名言“人类创造书籍，书籍造就人类”，提醒每一个经过此处的都市人勿忘开卷之益。石碑旁边有一位坐在长椅上眺望远方的男士，那是2009年从宗庙广场搬迁过来的小说家廉想涉的雕像。书店位于地下一楼，须走一段楼梯才能到达真正的大门。这段阶梯分成两边，右边供人行走，左边可以坐人。在大门旁边的空地上举办活动时，左边的阶梯便是观众席，民众平时亦可在此休息，举头望蓝天，低头阅书卷。踏进书店，第一个感觉就是“大”。这家光化门总店占地8598平方公尺，以单一楼层的面积计算，据说是全世界最大规模的书店，尽管这么大的一片地方有近三分之一的空间卖的不是图书，而是文具、影音产品、电子产品等等。教保文库（교보문고）光化门总店 Kyobo Book Centre ·地址：首尔市钟路区钟路1 教保生命大厦地下一楼（地铁5号线光化门站4号出口附近） ·营业时间：每日9:30AM–10:00PM ·农历正月初一、八月十五休息诺奖得主韩江风潮对那些懂韩语的游客而言，J区（小说·诗歌·散文）及K区（人文·历史·文化·宗教）应该是泡上一整天也不嫌长的地方。韩江获得诺贝尔文学奖后，全国书店都在疯狂推销她的作品，教保文库倒是别出心裁，除了韩文原著，还汇集了各种外文译本，吸引许多读者光顾，外国游客亦可打破语言隔阂，走进这位韩国小说家的世界。韩江专区有一个角落颇引人注目——“韩江所喜爱的作家”，展售《理想国》、《三千分之一的森林》、《平凡的邪恶：艾希曼耶路撒冷大审纪实》、《湖滨散记》等名著，让读者可以一起跟着“读韩江喜欢的书”。即使不谙韩语，这里也有好几个地方值得一逛。首先是G区（外语），书架上有韩文版的各种外语教材，几乎每一本都设计精美，内容亦充满趣味。G0-1至5以及G20则是韩语教材专架，网罗韩国各大学附属韩语教学中心及各大出版社的最新版韩语课本，种类与数量堪称全国之最。G0-10也是个颇值得推荐的书架，架上举凡能看到“玉篇”二字的都是汉字字典，可以从中查到每一个汉字的韩式读音。接着，还可以将目光转到G0-6至7及G19的“Books on Korea”专架。从韩国古代史到现当代流行文化，各种英文书籍尽在眼前，是外国人了解本地社会的最佳窗口。找到感兴趣的书本，却不想一直站着，可以把书本带到H区（经济·管理·政治·社会）旁边的长条桌坐下来慢慢看。店方没有明确规定使用时间，但桌上能看到“为方便其他顾客使用，请勿在此长时间阅读”的字句。看完书后，不妨顺便逛逛旁边的“文宝藏”。这是教保文库自己的文具品牌，蕴含“文具的宝藏”之意，其产品设计精美，但价格稍贵。从H区往星巴克的方向走，右边会看到一个展览场地，可在此欣赏美术作品。教保文库向来以其“复合文化空间”的形象闻名，以2025年1月份为例，除了美术展，还有3场讲座、3场签书会、2场读书会以及5项文化活动，让访客在书里书外皆能获得丰富的精神粮食。【永丰文库】永丰文库是另一家位于钟路的大型书店，共有3个出入口，正门面向清溪川，从明洞出发，经过乙支路后再往钟路方向前进便能看见。另一个出口面向钟路大街，从大约500米外的教保文库方向前来者可经此进入书店。外国游客最容易找到的应该是连接地铁1号线钟阁站的入口，位于地铁站5、6号出口之间。尽管销售业绩远不及教保文库，但成立于1992年的永丰文库也在全国拥有四十多家分店，背后是财力雄厚的永丰集团，旗下永丰文库控股拥有书店的70%股权。这家书店位于地下，分上下两层，面积颇大，但与教保文库相似，大概也有三分之一的空间不是图书销售区。不同的是，教保在几年前装修后只剩一家星巴克，永丰则除了咖啡厅，另有乐天利快餐店、眼镜店、CU便利店等，甚至还有无印良品MUJI入驻。永丰文库（영풍문고）钟阁钟路总店 Young Poong Book Store ·地址：首尔市钟路区清溪川路41 地下一、二楼（地铁1号线钟阁站5、6号出口之间） ·营业时间：每日10:00AM–10:00PM （全年无休）疫情暴发后撤走桌椅相较于使用黄光照明营造柔和舒适氛围的教保文库，永丰文库采用的是白光照明，让书店更为明亮。这里原本也有供顾客坐下阅读的桌椅，新冠肺炎暴发后悉数撤走，顾客若要长时间看书，唯有席地而坐，只要不阻挡他人去路，职员通常不会前来驱赶。永丰也有相当丰富的韩语教材可供选购，位于B区（外语）的B45-1至B45-4书架。此外，B34-4（韩国哲学）和B34-5-8（东洋哲学）也是两个值得推荐的书架。前者可以找到附有汉文（汉语文言文）原文的韩国古代哲学著作，后者则可能找到韩国人撰写的中国哲学著作，可借他人之眼来审视我们所熟悉的思想。若对古典文学感兴趣，不妨到B33-5（教养丛书）书架看看，那里有一套“韩国汉诗”丛书，可从中一窥古代韩国人直接用汉文创作的实力。【钟路大街】钟路大街上的另一家书店叫“钟路书籍”，位于永丰文库的斜对角，同样与钟阁站连接在一起，非常好找。这里原为首尔文库旗下Bandi & Lunis书店的旧址，2016年钟路书籍开业后才入驻此地。 3家书店中，要属这家钟路书籍“书香”最淡。同一层楼里只有一半是书店，另一半空间全是各种餐厅。在书店里看书，时时刻刻都会闻到各种食物的气味，常让人有置身食肆的错觉。这里也采用黄色照明，跟教保文库一样提供桌椅让人在店内看书。只是其藏书量远不如教保与永丰，可推荐的书架不多，值得看的大概只有C2-7的汉字能力检定考试模拟题与汉字四字成语的教材。不过，钟路书籍倒是最适合不懂韩语的外国游客，这里有不少可以买来当礼物的小礼品，也有一些K-Pop偶像的周边商品。若是上一个世代的韩流影迷、歌迷，也可在此处找到一些年代久远的影视作品DVD和电影写真集。喜欢看韩国文学作品的游客不妨考虑购买店内销售的一系列香水。这些香水是与文学作品搭配出售的（亦可分开购买），也算是一种颇有创意的产品。钟路书籍（종로서적）钟路总店 Jongno Books ·地址：首尔市钟路区钟路51 钟路大厦地下二楼（地铁1号线钟阁站3-1出口旁） ·营业时间：每日10 AM–10PM（全年无休）农历正月初一、八月十五 12:00PM – 9:00PM 结语进入人工智能时代，人们常慨叹读书的人越来越少。韩国成年人的纸本书与电子书阅读量确实也不断下降。但值得庆幸的是，学生的阅读量却在疫情后呈上升趋势。撇开这些冷冰冰的数据不说，教保文库每逢假日都会涌现购书人潮，整座书店就像大型百货公司一样被挤得水泄不通。光是这一点，就足以羡煞我这个马来西亚人。注：地图出自Naver Map。更多文章：【我在高雄逛书店】张锦忠 / 一座港都城市的书店记忆【我在美国加州逛书店】彭敬咏 / 出差到沙加缅度，我也逛书店【我在中国大陆逛书店】黎紫书 / 偏爱有個性的小书店：每一间都在描述它的经营者【我在日本逛图书馆】叶蕙 / 到日本图书馆去！

4月前

读家

星云

【不假思索的消费】深夜书店里的“意外邂逅”/叶雁妮（八打灵再也）

凌晨两点，我站在24小时书店的角落里，手里捧着一本《冷门植物图鉴》，心跳得像刚跑完马拉松。这已经是我这个月第四次在深夜书店“失守”了。什么让我不假思索地掏钱？书。永远是书。不是畅销榜上的热门读物，反而是奇怪的书能让我钱包大出血。《猫咪的哲学思考》、《如何用数学解释恋爱》……这些书名听起来就像是某疯狂教授的研究课题，但我就是无法抗拒。我觉得自己像是一种“知识贪食症”——看到任何稀奇古怪的知识，都想据为己有，仿佛拥有了这本书，就拥有了世界的另一个秘密入口。 ● 植物店里的“绿色陷阱” 除了书，还有一个让我瞬间破防的地方——植物店。每次路过那些小巧的花店，看到窗台上摆着各种奇形怪状的多肉植物，我就像被施了魔法一样，双脚自动调头走进去。家里的阳台已经被我改造成了“植物收容所”，各式各样的植物都有，简直是植物界的联合国大会。最离谱的一次，我在网上看到一种叫“生石花”的植物，长得像石头但会开花。虽然价格不菲，但我还是毫不犹豫地下了单。收到货的那一刻，我盯着这块“石头”看了半天，觉得自己真的是有病。 ● 文具店里的“精神鸦片” 如果说书店和植物店是我的软肋，那文具店就是我的精神鸦片。走进文具店，我就像爱丽丝掉进了兔子洞，完全失去了时间概念。各种颜色的笔、奇特造型的橡皮擦、精美的便签纸……每一样都在对我眨眼睛说：“带我回家吧！” 最荒唐的是，我常买一些功能重复的东西。明明已经有十几支黑色中性笔了，看到新款还是要买。这种行为连我自己都觉得不可理喻。 ● 深夜外卖的“罪恶快感” 还有一个让我钱包失守的场景——深夜点外卖。明明说要节食减肥，但一到晚上10点以后，我就会莫名其妙地打开外卖软件。看着那些诱人的图片，什么韩式炸鸡、泰式冬阴功汤……口水就开始在嘴里聚集。明知道不健康，明知道不经济，但那种“我想吃什么就能立刻得到什么”的满足感，简直比中彩票还爽。为什么停不下来？分析自己这些不假思索的消费行为，我发现我买的都不是必需品，而是情绪商品。不再为“失控”感到愧疚书满足了我对未知世界的好奇心，植物满足了我对生命力的渴望，文具满足了我对创造的冲动，深夜外卖满足了我对即时满足的需求。这些消费行为，本质上都是在“购买快乐”。每次消费的瞬间，让我感到愉悦和满足。这种化学反应如此美妙，以至于我明知道家里已经堆积如山，还是愿意继续上瘾。现在的我，已经不再为这些“失控”的消费感到愧疚了。相反，我开始把它们看作是生活的调味剂，是平凡日子里的小确幸。毕竟，人生苦短，能让自己开心的事情并不多。如果一本奇怪的书、一盆可爱的植物、一支好用的笔、一份美味的夜宵能让我在疲惫的一天结束后露出微笑，那这些钱花得就是值得的。只要不超出承受范围，偶尔的“不假思索”又何尝不是一种生活的艺术呢？

5月前

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在金河广场外围走一趟/蔡兴隆（居銮）

和农夫诗人兄弟敬咏回城一趟，赴一间新书店开幕邀约，心里总是感慨在这个纸本阅读滑落的年代，愿意出钱出力开书店的人们，就是一股勇气。我们当然没有走进金河广场，那是上个世纪我们青春荣景的巨大现场，适合在外围默默观望欣赏。90年代初，高中还没毕业，不知道哪个脑袋机灵的同学邀我们几个黄毛小子结伙北上吉隆坡应征工作，地点在茨厂街里头一间酒店，应征的工作是云顶赌场派牌荷官。我们几个Johor仔几乎都没见过什么世面，从居銮搭乘火车兴奋得像一群猴子，生平第一次搭火车，现在回想却一点细节也想不起来，只记得上车前几个大男孩围着火车站外空地上印裔大叔表演魔术，地上还有一个神秘兮兮的竹笼据说里头有一条眼镜蛇，但各种乏味的魔术和频繁呼吁各位观众打赏的环节都过去后，印裔大叔还是没有要让眼镜蛇出来亮相，我们心里应该都是急躁的在想：会不会太慢了一点啊？那是18岁的青春光影，总是嫌弃时间过得太慢家人太唠叨老师太温吞。后来只有两位同学应征成功，再后来这两位同学都工作半年后远赴日本求学。至于我们其他人呢，美国台湾和本地学院的都有，每个人都在青春的巷弄内横冲直撞，南部孩子的朴素憨厚一直要到30岁后才脱胎换骨，每个人才长出自己的模样。不是有人说过吗，很久以前的朋友不一定会走到很老，简单易懂的道理，却要走过千山后才能笃定相信。从没想过有日也可以出书吉隆坡当然换了很多面貌，嚣张在路肩上的minibus也停留在记忆中了，老Pudu巴士站消失在历史中，连茨厂街的大众书局听说也歇业了，那是许多个炎热下午消暑的圣地，免费翻阅了许多散文集和小说，当时从来没有想过有朝一日也可以出版几本书，有些文字也曾经走进别人心底，没有愧对那些乱翻书的青春年少耍废日子。我们站在诚品书店外的斑马线前，人潮汹涌各色人种齐聚，我们正准备穿过昂贵的Pavilion直奔老旧的Wisma Cosway商场，像遁入另一个次元空间，仿佛一刻回到90年代万物蓬勃智慧手机与AI智能还没有来敲门的朴拙时空，据说这里有一天卖出一千碟鸡饭的隐藏版店面但我们今天不吃鸡饭，我们一早就打算去朋友的雪糕店尝雪糕，杭州豆腐口味雪糕实在迷人，小店面应该10个人就刚好挤满了，但少即是多，边品尝蛋糕脑袋上端边浮出淡蓝色的云朵，美妙的甜点通常不会辜负我们。雪糕店主人克利斯和女主人书简请我们去对面酒馆喝黑狗，一喝就是三四小时，老板梳着整齐头发精炼的脸孔说着英文和福建话，38年的酒馆经验倒出来的黑狗格外顺滑可口，内心忍不住小声哼唱90年代那首〈爱情酿的酒〉，罗纮武是这样唱的：“有人告诉我，爱情像杯酒，他说喝它吧，别皱眉头。因为它烫不了你的舌，也烧不了你的口，喝吧……” 从18岁到51岁，我也着实喝下不少青春图谱，斗转星移，想念的事物想念的人，都在心里都在文字内。

5月前

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【我在高雄逛书店】张锦忠 / 一座港都城市的书店记忆

那是我最早的高雄书店记忆。三十多年后漫游盐埕区，再访侨助书局。当然，那些翻版畅销书早已是历史，店里还有些杂书以及伴手礼。前一阵子经过，书店已不见了。那年秋天我再次飞渡南中国海赴台，从台北南下高雄读硕士班，大学时藏书寄放在北部友人处，学期刚开始有点闲暇时光，想去书店看看。一日中午，同学张佩杰骑机车载我去逛五福路、七贤路一带，那里有个知名的崛江商场，我在那里买过茶壶、录音机，但是没有书店。同学带我去一家侨助书局，店外有英文招牌George，颇为醒目。店里书不多，但有不少英文小说，大多是当年台北敦煌等书店翻印的精装美国畅销书。我的卡本特（Humphrey Carpenter）《托尔金传》就是在那里买的。记得刚搬进宿舍时，都在读那本传记，颇想像托尔金那样投入古英文与古典学研究，所以后来修课多选中世纪文学相关课程。彼时《魔戒》还没有中译，但在英语世界已相当畅销，我已看过动画版。侨助卖英文书，大概是越战时期高雄多来台度假的美国大兵。那是我最早的高雄书店记忆。三十多年后漫游盐埕区，再访侨助书局。当然，那些翻版畅销书早已是历史，店里还有些杂书以及伴手礼。前一阵子经过，书店已不见了。 ◢地下街成了历史废墟 1986年秋天那个寻访书店的午后，我们还去了高雄地下街。当年地下街商场是高雄一景，旁边是爱河，对面是市政府，公车转运站在盐埕天桥两侧，交通便利。日后我的校外活动空间都在盐埕、地下街一带。地下街有百货公司、电影院、书城、餐厅、饮食店、溜冰场、保龄球馆。书卖场面积大书种多，可以在那里消磨一个下午。我的孟祥森译本《湖滨散记》就是在地下街买的（扉页还题了字：“一个阳光灿烂得令人念不下书的下午……”）。后来我在中山法语教学中心当助理，某个下午跟法籍主任Monsieur冯西屏去看许鞍华的《倾城之恋》，戏院就在地下街。1989年底某日，赫然听说地下街火灾。那把大火烧了10个小时，把地下街烧成历史废墟。 ◢杨佳娴少女时读武侠、打书钉那些年，高雄当然不是只有地下街书城、侨助或盐埕的人生、庆芳这些书店。各社区巷弄之间原本就有大小书店，例如很多人都记得苓雅区的青年书店。杨佳娴就在散文写过她在少女时代发现青年书店有一区武侠小说，课后寒暑假就窝在二楼，或去广州开卷田书店打书钉。青年路附近还有一间专卖日文书的永汉书店。在北高雄，左营大路有历史悠久的高文堂，三商百货熄灯前也有图书区，黎明文化也曾搬到左创园区。而在还没有捷运、高铁的时代，火车站一带人潮多，远东百货、高雄中学就在那里，补习班林立，颇有几间书店。我往返台北高雄在那里搭火车或客运巴士，候车前或回程下车后有时也逛逛书店。 ◢金石堂纪伊国屋诚品也来了在更遥远的时光，1980年代初，台北重庆南路书店街或台大对面的书店聚落还是令人流连的文化风景，不过等到金石堂、光统、新学友、久大书香世界等大型书店出现，台北书肆样貌就骤变了。大三那年，台北汀州路开了第一家金石文化广场。金石堂店面宽广，设计感强，灯光明亮，书刊陈列吸睛，真是“一个清净、亮丽的地方”，那是海明威著名短篇小说的题目。终于金石堂、光统、纪伊国屋、新学友、诚品登陆高雄了，这座港都城市的书店版图也随着变貌。纪伊国屋等大型书店多进驻百货公司，成为高雄人逛百货公司时的去处。倒是光统坐落在高雄火车站前自成图书百货，分楼层卖书、文具、餐饮，颇有人潮，成为建国路地标。光统是光复书局旗下事业，亮点是光复书局出版品，其中有套“当代世界小说家读本”，1987年推出后口碑极佳。这套书有一卷游淳杰译《波赫士》（Jorge Luis Borges），我是波赫士迷，当然二话不说就买下。可惜光统盛景不长，母体光复书局也在二十多年前熄灯了。光统之后，有一阵子站前变成开卷田书店，现在大概只有五南文化广场吧。纪伊国屋在高雄最早开在大立百货，多年以后左营的汉神巨蛋百货开业，书店就一直进驻那里。巨蛋纪伊国屋设计师是散文集《不完夏》作者家毅。汉神巨蛋离我们家不远，步行十来分钟，因此这些年纪伊国屋是最常逛的书店。在这之前，比较常去社区书店“好学生”，女儿念中学时她去买文具我去看书，看到新出版洪范或九歌丛书，总会买下支持。我的王文兴、余光中书多半是在那里买的。好学生歇业后附近就只有文具店金玉堂，不远处的新学友早就消失了。 ◢诚品营造了美学感性 80年代末诚品在台北敦化南路出现时，多售中西艺术人文类书，还设有艺廊。诚品营造了一种美学感性，文化品味浓郁的优雅阅读氛围——一种咖啡飘香的书的文化。1995年，诚品终于在高雄汉神百货设店，接着1999年在和平路大统设店，2002年开在大远百17楼，高雄于是有了全台最高的诚品。这三间我常逛的诚品书店，如今仅存荣获“亚洲最具影响力设计大奖”的远百诚品。不过，2015年，诚品在邻近海港的驳二艺术特区大勇仓库群设立新店，隔壁仓库是in89电影院，是我这几年常去的诚品。前一阵子去看甜茶演卜．狄伦的《巴布狄伦：摇滚诗人》，散场后就去看书，顺便买《歌之国土：马世芳的巴布·狄伦六讲》。 ◢找英文书的去处刚到台北念大学时，比较想找英文书店，周末常去逛中山北路二段的金山与敦煌书店或重庆南路的西风。金山卖原版英文书，店面很像许多年前八打灵State的University Book Store。我第一次去金山买了《李安纳柯翰诗选1956-1968》留念。当然，罗斯福路四段60巷的书林是外文系学生必逛书店。以前书林经理刘森雨来访高雄时我老问他书林何时南下设店。1997年，书林终于来高雄了，地点就在五福路雄商对面，我常在书店隔壁的幕府寿司用餐后才去逛。后来书林搬到文化中心对面某大楼二楼，窗明几净，十分宜人，我常去光顾，附近还有若水堂、城邦、文鹤，可惜若水堂前几年歇业了。去年书林结束五福店，在高雄就只剩传书站（Bookman Hub）了。书林没来之前，敦煌已在五福四路立足，离学校近，也曾是我常逛的书店。 ◢00年后独立书店进驻台湾独立书店在1990年代渐渐出现，但风潮吹到高雄是新千禧年以后的事了。在传统书店渐渐消失的年代，这些高雄独立书店分布在社区巷弄之间。新兴区的“三余书店”颇为知名，经常举办人文、思想类讲座，如“鄂兰论世界公民：行动与观看”。盐埕驳二一带，也有几间以日文书、旅行、动物、漫画为主题的独立书店。往铁路博物馆方向走，就是哈玛星，早期这里还有戏院、文具店，但没有书店，唯一书店是中山大学校园的复文。直到十来年前，鼓元街才出现有书有餐饮的“吃茶一二三亭”。中山大学隧道出去往市区方向是临海二路，左转登山街有爱国妇人馆、鼓山市场、武德殿等。近日妇人馆由哈玛星系经营，里头的“日阅书局”是哈玛星第二间独立书店。 ◢以台湾人文为主的日阅书局一个灿烂阳光斜照在妇人馆楼顶的南方春日午后，我去日阅。老板拿了两本宫本辉的书给我看，聊起她少年时期的高雄书店记忆。她在台北生活十多年后，回归高雄，一年多前在前镇开起日阅书局，今年初搬到哈玛星登山街。日阅选书精而美，都是老板自己喜欢的作品，以台湾人文为主，但意外发现有一区东南亚书。书店有不少摄影书和黑胶唱片，也是一间咖啡馆。日阅书局为何会开在哈玛星？大学生骑车出校园就会骑往更远所在，观光客下了捷运就会往哨船头去搭旗津渡轮，而驻足日阅的人，大概是书店旧雨，或路过的新知。我后来读了老板推荐的宫本辉小说〈道顿堀川〉，读到里头人物在生命河川某流段遇到困境时，如何寻找出口以继续奔流下去。难怪她说受到〈道顿堀川〉感召而决定开书店。那是小说的力量，文学独特的声音。〈萤川〉也写那种感召——千代将“未来的命运”取决于是否看到群萤飞舞。更多文章：【我在美国加州逛书店】彭敬咏 / 出差到沙加缅度，我也逛书店【我在中国大陆逛书店】黎紫书 / 偏爱有個性的小书店：每一间都在描述它的经营者【我在日本逛图书馆】叶蕙 / 到日本图书馆去！

5月前

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【书市小耳朵】让生活慢下来：“大将·生活”书店启幕

大将文化发行人陈建福希望书店里有孩子在翻阅图画书，有长辈书写回忆，也有作家从这张桌子、这面墙，开始构筑他们的第一本书。“‘大将·生活’是一个社区文化平台，不仅仅卖书，也是一种对生活节奏的提案。” 吉隆坡“大将·生活”书店于6月9日举办了启幕礼，众多艺文界人士齐聚一堂，见证了今年本地华文书业的盛事。我国通讯部副部长张念群受邀为主宾，她在致词时认为，一本书的诞生，经历了严谨的筛选和编辑过程。“在资讯爆炸的时代，更准确的资讯，或许得回到书本去找。”而“坐下来认真读完一本书的能力”，正是这个时代亟需重建的素养。大将文化发行人陈建福希望书店里有孩子在翻阅图画书，有长辈书写回忆，也有作家从这张桌子、这面墙，开始构筑他们的第一本书。“‘大将·生活’是一个社区文化平台，不仅仅卖书，也是一种对生活节奏的提案。” “大将·生活”书店坐落于吉隆坡GMBB文创园区3楼，占据8个店面，空间其实不大，但设计新颖，叫人耳目一新。书店的开张，揭示了大将文化掀开新的一页，也让吉隆坡市中心，从茨厂街至武吉免登5公里范围内，拥有月树、商务、菩提、学林、大将、诚品等书店。读者可沿着此书店路线，一路探寻书香。阅读，是一种慢得刚好的浪漫走进“大将·生活”书店，店里展示了两个显眼的口号：“让生活慢下来，从阅读开始”、“阅读，是一种慢得刚好的浪漫”。“慢”是关键词，唯有慢，才能走进文字的世界。书种的分类相当口语化──“世界文学站”“文学之境”“将心之作”“毛言毛语”“图文日和”“疗愈俱乐部”“自我更新站”“孩子的世界”“爸妈成长中”“财商自习室”“读点深的”“关于她的种种”“他未说出的事”。这样的分类名称与别的书店不同，一目了然之余，也体现出一种亲切感。不过，也许新开张，每个分类的书种并不多。书店有个小阁楼，摆卖文创商品，展现出“店中店”的格局。此外，还辟有办活动的小空间，可以预见许多作家，包括大将的一众作者，都将在此举办分享会，结合出版和实体书店，进一步推广阅读。其它文章：【书市小耳朵】低薪、高压、升迁难：台湾出版业的结构性疲乏【书市小耳朵】独立书店办书市：感性读书理性祭改【书市小耳朵】颜汉霖 / 台北国际书展：人潮汹涌买气佳【书市小耳朵】马华文学影视化，从黎紫书开始

5月前

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台湾导演侯季然／不设剧本，放任拍出不同的样子

台湾导演侯季然十年来拍了三季《书店里的影像诗》，每集3分钟，一季40集。换言之，他已经记录了120家书店，遍布台湾本岛与离岛。拍的是书店，他却发现自己记录的是“书店老板”这种特别生物，套杨照的话叫“gentle madness”，温文儒雅的疯狂。后来，他感觉自己记录的是时间、时代。“要去记录一个时代，不一定镜头要很大，或是要访问很多很重要的人物，或者重大事件的现场。”他更喜欢的方式是，从一个寻常小人物的生活片刻，去看那个时代的痕迹。报道：本刊白慧琪摄影：本报黄冰冰 6月7日，诚品生活吉隆坡，台湾导演侯季然主讲“以纪录片凝视书店风景”，分享拍摄纪录片《书店里的影像诗》的点滴。他展示一家狭窄的书店“人文书舍”，老板是外省老兵，自行修补破损的书封，在书背上用毛笔字补上书名。“那么可爱的一个老板，他后来去世了，我很感恩有机会可以记录到他。” 全台湾不知道有多少家书店。连锁书店本来就大，独立书店越来越变成时髦，吸引文青打卡。侯季然记录的，首选二手书店，再来是社区里的传统老书店。那也是回忆，每个小学生要养蚕宝宝时，社区书店老板就会变出桑叶。渐渐地，他发掘到很多意想不到的书店。每天抽烟、开计程车的半百中年人，开了一家“老武侠”。1960年代武侠小说流行开来，盗版横生，不止有金庸，还可能有因为金庸红了而起名的“银庸”。侯季然认为“老武侠”是现在华语世界里，收藏武侠小说最完整的地方。 “武侠虽然是华语世界里面很重要的一种类型文学，但它像是一片原始森林，无迹可寻。”他很庆幸，记录到这个位于破旧公寓里的，且不会出现在文青地图上的书店。又或另一家收录在第三季的书店“佛化人生”，原本专门卖佛书，后因身心灵风潮兴起，开始有了塔罗牌、印度瑜伽、冥想、脉轮、光的课程、人类图等书藏。“我觉得它是现在台湾最独特的一家书店。” 侯季然眼中的书店、影像与诗看书有一种特别的自由侯季然说，小时候去书店就是一种脱离现实生活的方式。小朋友的探险梦，总会想着去更远的地方，例如越过家门前的一条马路，或者搭巴士去没有去过的地方，兴奋莫名。身体的位移，是物理上的开拓；而在书店里沉浸于漫画或小说，也是一种开拓，把思想带到更远地方。侯季然很着迷于书中的探索。少时读洪建全基金会出版的系列少年小说，还有每月报到书店必买汉声出版的《中国童话》。精装版、图文并茂、故事精彩，少年无从抗拒，献出人生第一次熬夜，翻完整本书已经天亮了。看电影得买票，看电视需待在家，通常与父母相伴。但是看书是自己一个人，可以离开家，独自泡在书店，有一种特别的自由。电影带来的想像看电影也自由，沉浸在大银幕中的2小时，就像跟世界脱节，消失在地球表面。侯季然没有念高中，而是到世界新闻专科学校（现世新大学）就读。学生流行翘课，“因为这个学校的放任，让我有那么多空间去看电影。” 80年代末，90年代初，台湾很流行MTV，即影音包厢或视听中心，租影碟或录影带在小房间观赏。当时有本杂志叫《影响电影杂志》，介绍都在电影院看不到的欧洲、南美洲文艺片。在包厢看艺术电影，也是开拓想像的过程，所以侯季然越看越爱上电影。不爱看诗拍的东西却像诗 “说老实话，我其实从小就不爱看诗，因为我觉得我都不懂，这几行读完，然后呢？”侯季然自然很难与诗连结，“可是不知道为什么后来我拍的东西，很多人觉得像诗。” 如何解套？他想，诗是割舍，用很少的材料表达一个更庞大的事物，或无可名状的东西。“诗也是一个叛逆的过程，不讲清楚，不遵照既有法则，没有文法，打破一切规则的创作方式，所以它是很叛逆的东西。” 与书店老板展开缘分全因“自由”这一点在没有网络的时代，侯季然小时候的娱乐不外乎阅读和观影。读小说也好，看电影也罢，娱乐之所以发挥作用，在于戏剧张力。那些紧张、刺激、冲突、悬念，不断吊着胃口，让人一直想看到最后。一投入进去，就能让人忘记所处的环境，脱离现实。金庸的武侠世界如是，史蒂芬·史匹堡的《ET》《圣战奇兵》《侏罗纪公园》一样，能让人置身世外，忘记自己。后来他发现另一种状况，有些书写并不是很奇幻的东西，甚至也没什么冲突。身边很小的事情、感受、心情，原来也值得写，可以这么写。“会有一种更深层的感觉，不是忘掉我自己，而是想起我自己。”也许很多人和侯季然的感觉一样，读到某些东西，“有一种朦朦胧胧的感觉，我写不出来，但他帮我写了。” 那个东西或许就叫做“共鸣”。像侯孝贤、蔡明亮的电影的静与慢，让侯季然有很漫长的时间与空间去想自己的事，“你在看的时候一定会想起很多事情是与你有关的。”这让他发现另一种创作可能，好像自己也能做得到。 2000年左右，数码摄像机（DV）发明了，一人拍片，不需要大台机器、发电车或胶卷。侯季然彼时在政治大学广电所，借了一台DV自己拍。所拍摄的实验片《星尘15749001》，获得2003年台北电影节百万首奖。泡书店、看电影、诗，侯季然享受的从来就是自由。他不喜欢按表操课，享受拍片过程总有的变幻莫测。“我希望这段过程里面的所有，每一天的天气、每一个人的心情、每一个我遇到的人和事的化学作用，都进入电影里面。”最后的成品，会是他在这段时间里与周遭人事物的交互作用。为什么会拍《书店里的影像诗》？“就是觉得他们很疯狂，gentle madness。”侯季然邂逅的书店老板，无视于一般主流价值，选择想要的生活方式。他被这种斯文的疯狂吸引，“那个madness代表一种自由。” 侯季然疯狂吗？他自认拍《书店里的影像诗》就很疯狂。任性，告诉投资人没有剧本或脚本，放任他应每间书店拍出不同的样子；也因为那么没谱，团队出行只知大概，实际去到现场再接招。任性也发生在，剪接时要非常勇敢地割舍掉一些大家都认为很有价值的东西。总是有人问，那些书店有那么多故事，为什么不是完整记录下来？“但是对我来讲，能够抓到一个moment，那是我想要的东西。” 所以他跟拍老板收书，转乘公车、捷运、火车、客运，全程一句话没说，书店只有结尾一幕。“对我来讲，这（书店画面）就是第一个要被割舍掉，因为这是大家可以想像的东西。” 期待能一个人完成所有事的那天最后谈AI。原以为拍出《书店里的影像诗》的侯季然会排斥那么没人味的科技产物。他又给了不按牌理的答案，“我其实一直都是很相信科技的进步会带来人类的自由，就像DV的发明，不就拯救了我吗？” 他只是因为现在太多人关注AI，所以比较叛逆地还不感兴趣。“其实从以前我就一直期待科技的进步，可以让我一个人拍电影，让我可以一个人就做完所有的事情。” 正当大部分人都在担心工作会被AI取代时，侯季然又找到另一种解释方式，把它看作减法过程。“如果我某个部分被取代，那剩下来的我，是不是更本质的我？” 他试用AI写剧本，效果不好，AI好像只懂得往理想、正面的方向发想。他赞同知名主持人蔡康永的说法，AI不会沉默。而艺术创作很需要沉默，人跟人的相处很需要沉默，这个沉默是不做任何事情，但是AI不会做。“所以我觉得AI反而会带领我们发现，原来我们真正的价值是什么。” 更多【人物】：穿越世代的音符，大友直人 x 牛田智大共谱古典新章演员兼音乐人凤小岳／做音乐玩音乐，然后让大家听懂我在唱什么香港剧场导演胡恩威／在口号泛滥的时代，有自觉才会自由

5月前

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星云

吉隆坡小旅行/小泥（马六甲）

人到中年，我虽然老是嚷嚷该考虑散书，可是成果不佳。去年底拿了12本书去交换，换了七、八本回来。这趟北上换书，也是我们的吉隆坡小旅行。挑选余秋雨、茅盾、苏伟贞等作家的书，书不坏但我已不需要，不如让给其他想要的读者吧。旧书交换场地略嫌简陋，书未整理，一排排堆在地板。我并不嫌弃，不景气的年代，主办单位愿意用省事的方式办理旧书交换，总比没办好。只可惜旧书比我预期的少，逛来不够尽兴。家人原本拿了《戴震文集》，想一想又放回去，觉得拿回家也不会看，他的决定让我欣慰。面对自己需求，而不是一味搜罗，他确实进步很多。戴震是清中叶学者，书少见，或许很好，但不适合我们。家人说近代学者还提过戴震的，就属胡适和余英时。我随即阅读《美丽男孩》。这是一本痛苦之书。才华洋溢又聪颖的儿子尼克染上毒瘾，父亲大卫能怎么办？中产家庭拥有资源、财力，支持尼克反复且多样的戒毒方式，可是尼克时好时坏的状况，消磨了大卫的情感心智和财产。大卫该放弃尼克吗？若不放弃该以什么方式继续爱着尼克？尼克染上毒瘾，是大卫在婚姻感情、教养过程犯了什么错吗？种种扪心自问一再折磨大卫。书末未明确告知读者，尼克是否摆脱毒瘾，毒瘾恐怕是尼克终身必须面对的难题。大卫告诉大家，戒毒方案由于个别差异，成效不一，目前并无完整且多数人适用的有效方案。不过戒毒者和相关家属，至少能从其他人的类似经验，得到一点点慰藉，总比在暗夜孤独拥抱痛苦好些。不相干的外人如我，旁观别人痛苦又获得了什么？大卫面对痛苦的勇气，激励了我。尽管各人得着各人的眼泪，但眼泪与眼泪不妨相濡以沫。若北上吉隆坡，我们习惯至茨厂街附近逛书店，顺便享用美食。我喜欢啦啦米，一眼满满的海瓜子，奢华丰盈，一人独享相当痛快。在台湾，我幼时海瓜子是昂贵海鲜，难得去餐厅，炒海瓜子一小盘一桌分着吃，三两下盘子就空了。喜欢啦啦米，或许反映了我的小家子气、没见识，但无所谓，自己开心就好。隔日上午至陋巷吃早餐，一家小摊大排长龙，我们懒得排队，点了一旁无人问津的猪杂河粉。原本毫无期待，谁知入口清鲜，小摊有此水准已然及格。当下没人排队，并非食物不佳，说不定只是运气不好。闲逛一家文创商场。看见某家贩售“吉隆坡没有灵魂”、“台北没有爱情”之类的T恤，突然觉得无聊得很好笑。我不关心吉隆坡有没有灵魂，台北有没有爱情等等，倒是想起苏联时代有部电影《莫斯科不相信眼泪》，集体主义之下一个女子的爱情波折。仅管句子结构类似，可是莫斯科比吉隆坡、台北有意思多了。果真想制作文青T恤，其实有很多更好的选择。比如：“我不爱听人啰嗦”——小龙女、“能哭能歌迈俗流”——梁羽生、“领取而今现在”——朱敦儒、“闲愁最苦”——辛弃疾、“等待和希望是人间最好的两个词语”——大仲马。

6月前

星云

北马新闻

当全职二手书商锺俊铨为书店找生存之道

书店被视为夕阳产业的时代，有一位90后年轻人锺俊铨选择当全职二手书商，在尝试与失败之间，努力为书店找到生存之道。

6月前

北马新闻

花城观点

宋怡慧 | 书店，是一座城市最温柔的光

在世界有一处静谧而诗意的所在，名字叫──书店。

6月前

花城观点